古典主義とは何か、その歴史的背景、スタイル、その他の特徴について説明します。また、あなたの最も重要な代表者。
古典主義とは何ですか？
古典主義は、文化的、美的、知的運動であり、 現代 西洋の（17世紀から18世紀まで）そしてそれは古典古代の哲学的および芸術的パターンを回復または回復したいという願望から成っていました。
古典主義は、 文学 そしてその 音楽 それまで 視覚芸術 装飾的です。それは18世紀と19世紀の間、それが公然と反対されたときの支配的な傾向でした。 ロマンチックな動き.
アカデミーへの編入はアカデミックを生み出し、 新古典主義.
その名前が示すように、この運動は古典世界（古代ギリシャと古代ローマ）への復帰を提案しましたが、実際には古典主義はバハで出現した文化運動によって描かれた線を続けました 中世 そしてその ルネッサンス、どうでしたか ヒューマニズム。実際、同じ名前で行くルネッサンスの段階があります。
古典主義の歴史的文脈
古典主義は、西側が中世の社会的、政治的、哲学的秩序を置き去りにしたときに生じます。 宗教 そして教会によるシステムの管理 封建。この破裂は、西洋の古典文化が生まれ変わったという意味で、ルネサンスと呼ばれていました。
古典主義はルネサンスの思想に影響を受けて出現し、また時代を共有しています 図 フランス語、その偉大なシンボルは フランス革命 1789年。その中でフランス貴族の君主制が証言録取され、最初の 政府 共和党。
共和国は奉献しました 世界人権 「」のスローガンの下で自由, 平等 と友愛」。啓蒙主義は信仰の変化を次のように反映しています 価値 最高の 人類 その理由のために。このために、反対することが重要でした 伝統 グレコローマンからキリスト教へ。
古典主義の特徴
古典主義は次の特徴があります。
- 彼は古典古代の美的および哲学的価値に戻ることを提案しました：単純さ、統一、飲酒、合理性、調和および模倣（ 現実).
- 彼は別の場所で重要なデモンストレーションを行いました 芸術：音楽、文学、 彫刻, ペインティング, 建築、など。
- 彼は、普遍的で、理想主義的で、調和のとれた、明確で地味な芸術のモデルを目指しました。 プロポーション、およびバランス。
- 古典主義はマニエリスムと現代的であり、後に バロック そしてロココ、そしてそれは19世紀を通して支配的な傾向のままでした。
古典主義のスタイルとテーマ
古典主義はギリシャローマ神話のテーマを特権化しました。
古典主義は、特に彼らの伝統から、ギリシャローマのモチーフ、物語、シーン、理想の復活を支持しました 神話。これは、キリスト教の宗教的想像の重要性が失われたことを意味します。代わりに、テーマは古典的な叙事詩的な行為とヒューマニズムの感情と懸念の表現に焦点を当てました。
一方、古典主義は、各芸術形式に特定の特徴を導入しました。
- 音楽で。弦楽器、ホーン、パーカッションを備えたクラシックオーケストラの進化と、コミックオペラの成長がありました。クラシック音楽は、ハーモニーとメロディーのシンプルさに基づいて、エレガントで、抑制され、洗練され、バランスが取れていて、整然としていて、規則正しく、そして西洋で最も偉大な音楽作家の間で今でも考えられている巨大な才能に恵まれていました。
- ペンキで。私たちが言ったように、グレコ-ローマ神話のモチーフの復活が支持されました。それは、暴力的なコントラストや 態度 誇張された、マニエリスムとバロックのかなり典型的な。構図の中心に人物が描かれた地味な絵が描かれました。
- 彫刻で。人体の調和は、彫刻の実行の基本原則として回復されただけでなく、落ち着き、繊細な形、対称性も回復しました。これでは、バロックの典型的な誇張された方法ではありませんが、感情の表現が行われました。
- 建築において。ベースと高さのバランスを追求し、 構造 中世のゴシック様式を指摘し、水平の単一性を好みました。この良い例は、ベルリンのブランデンブルク門、またはマドリードのプラド美術館です。
- 文献では。古典主義は16世紀の終わりに勝利を収め始めました、そしてこれの明確な例はエッセイです 詩学 フランス人ニコラ・ボアロー（1636-1711）によるもので、そのタイトルはすでにアリストテレスと彼の 詩学 クラシック。このテキストは、知性の言語を通して感情に到達する文学を提唱しました。これにより、アリストテレスの形態が優勢になりました。 ドラマツルギー、 の 詩 アレクサンドラン 詩、およびなどのいくつかの古典的な形式の回復 寓話、エクローグとエレジー。
古典主義の代表者
モーツァルトは古典主義の偉大な巨匠でした。さまざまな芸術における古典主義の最高の代表者のいくつかは次のとおりです。
- ジョセフハイドン（1732-1809）。カルテットと弦楽交響曲の父と見なされているオーストリアの作曲家は、モーツァルトの指導者であり友人であり、ベートーベンの教師でもあったと考えられています。
- ヴォルフガングアマデウスモーツァルト（1756-1791）。オーストリアの作曲家およびピアニストは、古典主義の偉大な音楽教師によって持っていました。彼はすべての中で最も優秀なミュージシャンの一人です 歴史、その作品はいくつかの音楽ジャンルにまたがり、600以上の作品を網羅しています。ベートーベンの身長の後のミュージシャンへの彼の影響は、すでに彼の才能についてのボリュームを語っています。
- アレキサンダーポープ（1688-1744）。英国の詩人は、ホメロスの翻訳とシェイクスピアの版、そして風刺的な詩で高く評価されています。彼は彼の国で18世紀の手紙の最大の指数の1つと見なされており、彼の作品でラテン語、エレジー、 リハーサル.
- モリエール（1622-1673）。ジャン・バプティスト・ペケリンと名付けられた彼は、フランスの劇作家、俳優、詩人であり、フランス語と世界文学の最高の指数の1つと見なされていました。彼はフレンチコメディの父と見なされており、彼の作品は不遜であり、 ブルジョアジー.
- ニコラ・プッサン（1594-1665）。古典主義で最も有名なフランスの画家である彼は、宮廷画家になるためにフランスに戻るまで、人生のほとんどをローマで過ごしました。それはジャック・ルイ・ダヴィッドやポール・セザンヌなどの20世紀の画家の支配的なインスピレーションでした。
- リチャードボイル（1694-1753）。 「芸術のアポロ」として知られる英国の建築家であり、バーリントン伯爵とコーク伯爵でもありました。彼の作品はパッラーディオ主義の一部であり（つまり、彼はヴェネツィアの建築家アンドレア・パッラーディオの信奉者でした）、イギリスのさまざまな公共の建物を網羅しています。
古典主義と新古典主義
新古典主義は、その名前が示すように、啓蒙思想の中で18世紀に出現した古典主義の更新運動でした。
彼は、すべての重要な側面の合理化など、啓蒙主義の哲学的な教訓を芸術に取り入れようとしました。 倫理 世俗的。しかし、ボナパルティズムの衰退と同時に、新古典主義は徐々に力を失い、ロマン主義運動を支持しました。
メキシコの古典主義
古典主義は、スペイン植民地の最後の年と一致しました ラテンアメリカ、そしてそれは、メキシコ、プエブラ、クスコ、メリダ、グアダラハラ、リマなどの大聖堂の建設を通じて、力強く現れました。
当時のニュースペイン副王室の領土は、この流れが アメリカ大陸、これは都市計画と16世紀後半のほとんどの文化活動において、17世紀の植民地様式への前奏曲です。
ただし、スペインと同様に、 ラテンアメリカ バロック運動ははるかに激しく振動し、超バロック様式がこれらの海岸で生み出したものであり、その豊富な形態は、古典主義の厳格さよりも、その形成におけるメスティーソ文化を表現するのに役立ちました。