ゴシックアートとは何か、建築、絵画におけるその表現、そしてゴシックの物語やタイポグラフィとの違いについて説明します。
ゴシックアートとは何ですか？
ゴシックアート、そのさまざまな症状（ペインティング, 建築 Y 彫刻、主に）、それは満腹と危機の間に出現した芸術的なスタイルです 中世 （12世紀半ばから ルネッサンス）さまざまな国で ヨーロッパ.
この期間は、 都市化 来る、 ブルジョアジー 巨大な時代の初期およびその他の機能 変更 西部では、 封建制 に 資本主義。ゴシックアートはフランスで生まれ、後にロマネスクアートの進化として西ヨーロッパの他の地域に広まりました。
「ゴシック」という用語は、このスタイルのルネサンスの批判者によって造られました。彼はそれを蔑称的な用語として使用し、ローマ帝国、ゴート族を包囲した野蛮な部族の発明であったことを示唆しています。この否定的な見方は、ゴシック建築の批判的な再評価が行われた19世紀まで続きました。
それ以来、「ゴシック」という用語は新しい意味を帯びてきました。
ゴシック建築
建築は、ゴシックの最大の強化と独創性の芸術的な媒体でした。素晴らしい高さといっぱいの素晴らしい大聖堂 ライト、土木建築に焦点を当てた、その最大の表現のいくつかでした。さらに、これらの新しいフォームは、 造形芸術 （絵画、彫刻）建築空間の。
これらの建物の光の存在は、大きなステンドグラスと大きな窓によって強調されたスタイルのマークであり、一定の満足をもたらしました 象徴主義：の光 ヒューマニズム 中世の不明瞭主義は衰退していた。ただし、残りの構造物は装飾を剥がす傾向があり、 バロック 元素の純度を追求します。
尖頭アーチも一般的で、尖頭アーチとも呼ばれ、長い間ゴシックの「印」と見なされていました。
ゴシック絵画
絵は感情が現れた宗教的な場面を示しました。適切に「ゴシック」絵画は、そのスタイルが建築や彫刻で一般的になってから約50年後に登場しました。しかし、後に、より陰気で感情的なスタイルが発達し、 リアリズム そして自然主義は、その前任者とは異なり、イメージを単純化する傾向があります。
絵画の想像は依然として宗教的または古典的な人物に焦点を当てる傾向がありますが、はるかに人間的な観点からは、中世よりもルネサンスに近いです。したがって、あなたの感情、痛み、感覚を簡単に理解することができます。
一方、絵画の遠近法や支持の扱いは進歩しており、ステンドグラスの窓、ミニチュア、テーブルの絵画、フレスコ画や壁画などで主に作品を制作することができました。油絵はまだ人気がありませんでした。
ゴシック物語
The 物語 ゴシックは18世紀半ばにイギリスで生まれた文学運動です。この文学運動は、書簡体小説のスタイル（文字）とサスペンスに興味を持っていました 説明、多くの場合、幻想的、科学的フィクション、または超自然的なタイプの物語で、より大きなリアリズムを呼び起こす方法として。
ただし、その名前が示すように、中世のゴシック美術とは関係がないことに注意することが重要です。
として知られている亜属があります 小説 ゴシック、彼に関連する ロマン主義 超自然的または迷信的な人気のある想像上の彼の興味、そして彼が西洋文学の大衆の側の異国情緒の特定の必要性に屈したこと。
この運動の最も有名な代表者は、フランケンシュタインの作者であるメアリーシェリーでした。ドラキュラの作者、ブラム・ストーカー。エドガー・アラン・ポー、ロバート・ルイス・スティーブンソンなど。
ゴシックタイポグラフィ
ゴシック文字またはゴシック書体は、ゴシックアートとは関係のない2つのことを指します。まず第一に、それは4世紀に作成されたアルファベットをほのめかします。 C.聖書を翻訳するためにそれを設計したウルフィラ司教による 言語 福音宣教の目的のために、ゴート族の。このために、彼はギリシャ文字に触発され、ラテン語の記号とルーン文字を流用しました。
第二に、それは典型的な中世の書き方を指し、小さなカロリナから派生し、文字の丸い部分を破壊することを特徴としています。この書体は、ヨハネス・グーテンベルクが彼のために選んだものであったため、20世紀まで、特に中央ヨーロッパで使用されていました。 印刷.
ロマネスクアートとゴシックアート
前にも言ったように、ゴシックはロマネスクの近代化と更新から生まれました。後者は11世紀から12世紀にかけてヨーロッパで支配的であり、封建社会の典型であり、地方や宗教の観点から考えられていました。
ロマネスク様式の建物は、窓や開口部がないために暗かった。それらは彫刻や絵画で溢れかえっており、キリスト教のモチーフをヒエラティックな方法で表現しています。つまり、概略的には動きがなく、単純化されています。 The 造形芸術 彼らは、信仰を広めるという教育学的目的を追求しており、装飾的または美的ではありませんでした。
ゴシック様式は、この多くを破りました。暗黒時代の終わりの象徴である光の侵入は、純粋で様式化された形、大きな建物、多くの窓、ステンドグラスを伴っていました。絵画と彫刻は、より現実的で、より模倣され、よりコミットされなくなりました 値 教会論的。