どのような種類のダンスが存在し、ポピュラー ダンス、クラシック ダンス、コンテンポラリー ダンスの特定の特徴について説明します。
ダンスにはどんな種類があるの？
の ダンス またはダンスは、 体 人間の 動き、動き、ターン、ピルエットをリズミカルで調和のとれた、時には演劇的な方法で実行し、多くの場合、 スイング の 音楽.芸術的で人気のある変種の両方で、それは人類の最も古い文化的表現の1つを表しています.
「身体の言語」として知られるダンスは、町ごと、地域ごとに非常に多様な実行活動です。 文化 独自のリズム、独自のダンス、独自の音楽の演奏方法があります。
最初のダンスはおそらく 儀式 シャーマニックで宗教的で、神々に尋ねたり、守護神を崇拝したりしていましたが、社会が成長し変化するにつれて、それらはより複雑な場所を占めるようになり、人気のあるお祝い、公式の国家行為、さらにはステージショーの一部として.
ダンスは一般に、個人またはグループの一連の動き (振り付け) の実行を伴います。 感情 しかし何よりも、美的体験が観客に提供されます。実際、ダンサーにはトレーニングとトレーニングが必要です。 厳しさ プロのスポーツ選手に似ています。
すべての既存のダンスをリストすることは困難ですが、一般に、それらは次の 3 つのタイプにグループ化できます。
- 人気のダンス。それらは人々の古代の文化を反映し、個々の作者や規制機関を欠いているものです.
- 古典舞踊。それらは、芸術的な意図を持って実行され、時間をかけて保存された伝統的なパターンに従って実行されるものです.
- コンテンポラリーダンス。彼らは絶え間なく変化と革新を続け、実験と現在の生きた表現を追求しています。
人気のダンス
としても知られている 民俗舞踊 (アングロサクソン語から 民間伝承、 あれは、 民間伝承, 一般常識）または伝統的な踊りは、 伝統 そしてその 税関 代々受け継がれる街の魅力。彼らは通常、宗教的なお祝い、休日、地元の重要なイベントに付随するため、通常、伝統的な衣装、特定の音楽、そして特定の時期に演奏されます.
民俗舞踊や伝統舞踊は、多くの場合、地域の文化全体を表す国のシンボルとして機能します。時々、それらの価値は地域だけのものです。つまり、それらは地域のダンスであり、もはや典型的なものではありません 国 しかし、彼の一人 地域.いずれの場合も、ポピュラーなダンスはダンスの一部です。 遺産 国の文化と独自の方法 表現.
人気のあるダンスの例は次のとおりです。
- タムナンゲ。メスティソ起源の南米のダンスで、重要なアフリカと先住民の影響を受けています。カトリックの守護聖人に敬意を表して、ベネズエラ、コロンビア、チリのさまざまな地域で実践されています。ダンスには、ペアで実行される一連の振り付けが含まれます。
- 船乗り。ヒスパニック、アフリカ、アボリジニの要素が融合したペルー沿岸の典型的なダンスです。それは、スカーフの助けを借りて、女性によって長くて派手なスカートで、ペアで実行されます.チリとその地域の同様のダンスに明確なルーツがありますが、19 世紀以降、ペルーの国民的アイコンとなっています。
- タンゴ。それは、ブエノスアイレスとモンテビデオの都市の典型的なダンスであり、ガウチョ文化、アフリカのリズム、そしてこの地域にあった強力なイタリア移民の交差点の結果であるリオデラプラタの全地域の典型的なダンスです. .アコーディオンの音に合わせて、2 人一組でカラフルに踊られます。 スラング ローカル、ルンファルド。
- フラメンコ。スペインのアンダルシア地方、特にカディスとその周辺地域に特有のダンスです。それはジプシー、ムーア人、ヒスパニックの伝統の間の重要な文化交流の結果であり、2010 年以来、人類の無形遺産と見なされてきました。ダンスでは、女性が重要な役割を果たし、スカートに身を包み、しばしばカスタネットを伴います.
- パーティー。 19 世紀のキューバに典型的なダンスと音楽のジャンルであり、明確なヒスパニック系アフリカ系の遺産が特徴です。個人またはペアで踊ることができ、さまざまな種類の太鼓が伴います。ダンスのステップには通常、ルンバの特定のスタイル (グアグアンコ、コロンビアなど) に応じて、骨盤または腰の動きが含まれます。
古典舞踊
古典舞踊またはアカデミック ダンスは、アカデミーで教えられ、芸術的または審美的な目的で踊られることが多いダンスです。 ファインアート.彼らはグループでも個人でも踊ることができますが、ほとんどの場合、よく計画された振り付けに従って、楽器のオーケストラ音楽を伴います。
一般に、このグループのダンスは、ヨーロッパのルネッサンス文化と、この歴史的な時代に典型的な「クラシック」音楽の継承者です。彼らは通常、特定の衣装を着て踊られ、その学習は人生の早い段階から行われます.
古典舞踊のいくつかの例は次のとおりです。
- クラシックバレエ。それは古典舞踊の中で最もフォーマルで正統的であり、特定の流派 (ロシア語、フランス語、イタリア語など) に応じてバリエーションを示すことができますが、一般的には、滑らかで正確で優雅な動きを伴う調和的で運動的なダンスを想定しています。個人またはグループで行われます。イタリアのルネッサンスの起源は、17 世紀のフランスでの人気に取って代わられたため、そのステップとピルエットには今でもイタリアの名前が付けられています。
- オペラバレエ。宮廷バレエとギリシャ・ローマの叙情的な悲劇の遺産に基づいて、18世紀に誕生したオペラとダンスの組み合わせです。このタイプのダンスは、クラシック バレエの美的な動きと、いくつかの幕で語られる物語の演出を組み合わせようとします。
コンテンポラリーダンス
モダンとも呼ばれるコンテンポラリー ダンスは、より革新的で多様で現代的な性質のものであり、ダンス機関の内外で、プロまたはアマチュアのダンサーによって上演されます。通常、彼らは定義された実践の集大成の一部ではありませんが、身体のリズミカルな表現という点では前衛的であり、そのためにヒップホップや電子音楽などの現代音楽も使用しています。
このカテゴリを、19 世紀末にクラシック バレエの厳格な養成法に代わるものとして出現したクラシック ダンスの芸術的スタイルであるコンテンポラリー ダンスと混同してはなりません。このスタイルのダンスはコンテンポラリー ダンスの一部ですが、それだけではありません。
モダンダンスまたはコンテンポラリーダンスの例は次のとおりです。
- ブレイクダンス。ヒップホップ ミュージックと同様に、このタイプのダンスはアフリカ系アメリカ人の文化とそのストリート カルチャーの表現に関連しています。実際、それは通常、その音楽または電子音楽を伴い、個々に踊られ、非常に派手で要求の厳しいターンとピルエットを実行します。 柔軟性, 調整 そしてリズム感。
- エレクトロダンス。電子音楽のリズムに合わせて腕や脚を全身で動かしながら踊る、かなり自由なスタイルのダンスです。
- トゥワークまたはレゲトン。ラテン アメリカのカリブ海で生まれ、同名の音楽を伴うこのダンスは、21 世紀の初めに登場し、社交ダンスやパーティー ダンスとして大成功を収めました。の トゥワーク それはそのアングロサクソンの変種であり、非常に似ていますが、パートナーダンスが少ない傾向があります.
- の 現代舞踊. 20 世紀と 21 世紀の典型的な動きとリズムを含む、クラシック ダンスの更新と現代化として理解できるモダン ダンスのスタイルです。その前任者のように、それは舞台芸術に非常に近く、個人またはグループで練習されますが、事前に設計された振り付けに従って、悪名高い演劇的または劇的な側面があります.