芸術表現とは何か、どのような種類があるのか、それぞれの特徴と重要性について解説します。
芸術表現とは？
芸術的表現は 美術 個人の精神的内容、つまり、感情的、心理的、文化的世界の探求、コミュニケーション、および顕現に向けた方法としての芸術的手順。
言い換えれば、あらゆる形態の既知の芸術は芸術的表現を構成します。画家、作家、作曲家、または演奏者は、それぞれの手順を通じて、内面の現実、内面の世界に形を与え、それを次のように翻訳します。 絵画、物語、メロディー、またはさまざまな種類の解釈。これにより、一般の人々はそれを鑑賞し、それを通じて自分の内なる世界とつながることができます。
奉献芸術はプロの芸術家の問題ですが、一方で、芸術的表現は誰にでも手の届くところにあります。言い換えれば、誰でも、芸術を生み出して有名になりたいという願望がなくても、自分自身をよりよく知り、自由に表現するために、さまざまな既知の芸術的手順に行き、自分の内なる世界を探求することができます.
したがって、芸術は伝統的に「表現力」の観点から理解されてきました。アーティストは、正確に何を知らなくても、何かを表現するタスクを持っています。 遊ぶ 「より表現力豊か」な人は、常により優れたアーティストと見なされます。
逆説的に言えば、何を表現するか、ましてやアーティストが自分の作品でどのようなことを表現するのか、ある歴史的瞬間において他の作品よりも表現力豊かであると見なされる理由について、コンセンサスはありません。たとえば、精神分析などの分野では、表現されるのは形のない心の内容、つまり夢を構成するものそのものであると指摘しています。
芸術的表現は、学校の学習カリキュラムの伝統的な部分です。したがって、芸術的な天才を特定することは可能です。さらに、子供たちは、絵の具、粘土、または単に言葉を使って、特定のアイデア、感覚、 喜怒哀楽 そうしないと、より危険または有害な逃げ道を探すことになり、自己認識がより複雑になります。
芸術表現の種類
一般に、次のような芸術表現が知られています。
- 絵画的な造形表現。顔料や着色物質を表面（キャンバス、紙など）に塗布して、オリジナルのデザインを作成します。それらは比喩的なイメージ（つまり、認識可能なイメージ）または 概要 (明らかな形状はありません)。
- 彫刻的な造形表現。手やその他の適切な器具を使用して、粘土、粘土、柔軟な生地、石膏などの成形可能な材料を成形し、乾燥させて硬化させます。 彫刻 異なるタイプの。
- 音楽表現。音は楽器を通して得られる 高調波 メロディーを構成し、感情や印象を呼び起こす。これは、楽器がなくても、人間の体と声を使って実現できます。
- 文学的表現。それはの使用から成ります 語 物語を構成するため、および/または 詩、独自の響きだけでなく、その意味を使用して、 比喩, 直喩 およびその他の修辞的なデバイス。
- 身体表現。音楽のリズムに合わせたり、演劇を上演したり、マイムを練習したりと、さまざまな形の動きが練習され、言語の有無にかかわらず表現が可能になります。アイデアは、体自身の論理に夢中になることです。
- の他の形態 表現.多かれ少なかれ他の芸術は、コンテンツの表現を可能にします。からのテクニック コラージュ、 デジタルアート、 写真撮影、 シネマ またはアニメーションは、内部世界を探索する方法として有効です。
芸術表現の重要性
先史時代の人間は、客観的または主観的な経験を表現しようとしていました。
芸術的表現は、美的にも評価できるコンテンツを通じて、内なる世界を表現する主な方法の 1 つです。これは、人が一定期間意識的な思考から解放され、芸術的手法を通じて主観性を自由に探求できることを意味します。
このようにして、他の人が見たり、評価したり、共感したりできるコンテンツを作成することができます。これは私たちが美術館に行くときに起こることです。展示されている作品は私たちに質問し、語りかけ、何らかの形で私たちを反映し、それらとの対話を確立することができます。
また、芸術表現は、 人間、最も古い知られているものの 1 つ。先史時代の人は、洞窟の壁に手を描いたり、自分の体を骨、石、木の破片で飾ったり、今日では知られていない独自の音楽形式で、客観的または主観的な経験を表現する必要性をすでに感じていました。
芸術表現は、夢と同じように、私たちを内なる世界と結びつけます。このようにして、私たちは自分の内なる生き物や風景に向き合うことができます。これは、私たちの心の奥底に宿るすべてのものと、「衝動」としてバプテスマを受けた精神分析の反映です。