カポエイラ

文化

2022

カポエイラとは何か、その起源、歴史、特徴などを解説。さらに、彼が使用する楽器についても説明します。

カポエイラは、アフリカにルーツを持つブラジルの文化的表現の一形態です。

カポエイラとは?

カポエイラは、アフリカにルーツを持つブラジルの文化的表現の一形態であり、さまざまな分野が組み合わされています。 ダンス、武道、 音楽 そしてスタント。それは通常、組織化されたグループで実践されます ロードス島 またはサークル、ドラムやその他の伝統的な楽器の音楽のビートに合わせて、 ビリンバウ、そして歌を伴います。 2014 年以降、 ユネスコ カポエイラサークルを 遺産 人類の非物質。

カポエイラの練習は華やかで、 遺産 アフリカ系ブラジル人の文化、特に国の北東部地域。カポエイラセッションと呼ばれる ゲーム (「ゲーム」)であり、ほとんどの場合、参加者間の物理的な接触がほとんどまたはまったくない「友好的な戦い」で構成され、打撃をシミュレートしたり、振り付けに制限したりして、才能や マンディンカ.

パンチ、キック、突き、ジャンプを含む、非常に激しく暴力的な実際のレスリング セッションもある場合があります。いずれの場合も、対立の傾向は常に音楽と歌のリズムによって特徴付けられます。

他の格闘技と同様に、 教える 通常、カポエイラは特定の伝達を伴います。 人間の価値、 彼らは元気ですか 尊敬する (尊敬する)、 責任 (責任)、 自信 (安全)、賢さ(悪意) そしてその フリーダム (フリーダム)。同様に、カポエイラにもさまざまなバリエーションがあり、よりモダンでアクロバティックなものもあれば、より伝統的でダンサー間の身体対話に重点を置いたものもあります。

カポエイラの起源と歴史

カポエイラの正確な起源は不明です。これは、16 世紀のブラジルで奴隷にされたアフリカ人入植者の発明であると考えられています。 民族性 アンゴラ、コンゴ、モザンビークからは、バンツー (コンゴ、キンブンダ、カサンジェ)、ハウサ、アカン、イボ、ヨルバ、ダホメ、ギニア。

ダンスに変装 儀式、カポエイラは、奴隷が戦いのために訓練すると同時に、互いに絆を深めることを可能にし、民族グループの入植者と 文化 違う。

一旦廃止 奴隷制、カポエイラはアフリカの奴隷の子孫の間で練習され続けました。 人種差別主義者 当時、それは犯罪の世界と関連していました。 魔術、1890年にブラジルの領土全体で禁止されました。その慣行を根絶するための組織的な努力は、拷問や体罰などの残虐行為に達しましたが、それでも秘密裏に行われ続けました.

最後に、20 世紀の最初の数十年間に、マリオ アレクソやアニバル "ズマ" ブルラマキなどの格闘技研究者の明白な関心のおかげで、カポエイラが再浮上しました。実際、後者は 1920 年頃にカポエイラの練習のための最初のマニュアルと最初の ルール 公式の 競争、その多くはボクシングに触発されました。

特に重要なもう一人の崇拝者は、カポエイラの絶滅したカリオカ スタイルを発展させ、3 番目の偉大な人物と見なされているメストレ シンホジーニョとしてよく知られているアゲノール モレイラ サンパイオでした。 先生 メストレ・ビンバ(マノエル・ドス・レイス・マチャド)とメストレ・パスティーニャ(ビセンテ・フェレイラ・パスティーニャ)にちなんでカポエイラの(「マスター」)。これらの偉大なマスターは、20 世紀半ばに向けてカポエイラを教えるためのアカデミーを開いた最初の人物でした。

カポエイラの特徴

一般に、打撃は指定されていませんが、単に示されています。

大まかに言えば、カポエイラの特徴は次のとおりです。

  • 格闘技、ダンス、音楽、アクロバットの組み合わせです。彼らの 動き、その音楽のリズムと楽器は、明確なアフリカの遺産を示しています。
  • サークルで練習したり、 ロードス島、カポエイリスタによって統合され、その途中で2人のダンサー間の決闘が行われます。残りは、拍手、歌、太鼓や太鼓などの伝統的な楽器の音を伴います。 ビリンバウ、弓形の弦楽器。
  • 用語 カポエイラ それは不確かな起源を持っています。トゥピ・グアラニー語に由来すると断言する人もいれば、連れてこられた奴隷が使用する別のアフリカ語に由来するとする人もいます。 アメリカ.
  • カポエイラは相手を傷つけることを目的としているのではなく、スキルを比較し、才能を比較することを目的としています。このため、カポエイリスタは打撃を行わず、単に実演するだけです。

カポエイラの動きは、次の 3 つのタイプに分けられます。

  • ぎんが またはロッキング、残りの動きが行われる連続的で基本的なステップ。
  • 開いた手または頭からのキック、スイープ、打撃で構成される攻撃。
  • 回避的な動きとブロックである防御。

カポエイラのスタイル

カポエイラはどこでも同じように練習されるわけではありませんが、スタイルが異なり、それぞれに特徴や好みがあります。たとえば、ハンドストライクを使用しない人もいれば、アクロバティックな側面に焦点を当てている人もいれば、より伝統的な傾向がある人もいます.主な既知のスタイルは次のとおりです。

  • アンゴラのカポエイラ。カポエイラの「マザー」スタイル、つまり最も伝統的なスタイルと考えられています。 ゲーム カンポイランテの間がより近くなり、アクロバティックな動きはほとんどなく、低い動きが多く、つまり地面の高さにあります。それはダンサーの悪意に大きく依存するカポエイラのスタイルであり、その音楽は通常ゆっくりと始まり、戦いが進むにつれて上昇します.ブラジルのカポエイラ アンゴラ アカデミーの父はメストレ パスティーニャで、彼は黄色、黒、または白の (儀式用) ユニフォームを制度化しました。
  • 地方のカポエイラ。アクロバットや ゲーム 派手な、それはもともと「バイアの地域の戦い」と呼ばれていました(バイーア地方のルタ) そしてそれがその名前の由来です。ブラジルでのその作成者でありディフューザーはメストレ・ビンバで、彼は素早く乾いた打撃を伴うより運動的なスタイル、つまりより競争力のあるスタイルを選択しました.実際、地域のカポエイラのユニフォームにはベルトまたはコードが含まれています (ロープ) は、東洋の武術の色帯のように、カポエイリスタの指導の程度を反映しています。
  • 現代のカポエイラ。伝統的なスタイルと地域のスタイルの両方を実践するカポエイリスタは、この名前で識別されます。つまり、要素を自由に組み合わせます。これらの施術者は、メストレ ビンバまたはメストレ パスティーニャのスタイルから好きなものを取り入れ、どちらかのスタイルに完全にコミットすることなく、それぞれの弱点を他方の長所で補うために再発明することができます。

カポエイラの音楽

ビリンバウは、弓の張り具合によって音が低くなったり高くなったりします。

音楽はカポエイラの練習において重要な要素です。 スイング 戦闘とダンス、そして伝統的な楽器を通して、非常に独特で印象的な祖先の雰囲気を再現します。カポエイラで使用される主な楽器は次のとおりです。

  • ビリンバウ。柔軟な木の棒と金属線で作られた弓形の弦楽器で、共鳴器として乾燥した空のひょうたんが使われています。アークの電圧によっては、発生する音が深刻になる可能性があります (ぐんが)、 中くらい (名王) またはシャープ (ビオラ).
  • タンバリンタンバリンによく似た打楽器ですが、タンバリンよりも大きいです。
  • querequeté または querequexé。レコレコやカラカシャとも呼ばれ、さまざまな形やモチーフを持つことができますが、短い木の棒でこすることによって使用されます。
  • アゴゴ。ベルやゴングに似た打楽器で、金属製で短い木製のバトンで叩かれます。
  • 攻撃。太鼓によく似た高さのある木製の打楽器で、手で演奏します。
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